非池中線上藝廊

創作理念：

人必須穿越層層慾望的帷幕才能達致最原生的驅力。

因父親熱愛繪畫也從事創作，我因此自小即在潛移默化中深刻地感受到一種繪畫之美及生活的藝術之道，尤其獨鍾印象派畫家的作品，這也直接影響了我早期的畫作風格。大學時期的畫作以參加全國油畫展的[默]及參加全省美展的作品[午后]為代表。

赴笈美國紐約期間我像海綿一般地盡情吸收一流當代藝術的盛宴，頓然視野開闊並積極思考自我的創作路線、競競業業地探討新的觀念與研發新的獨特技法。畢業個展時呈現了一系列[Going with the Flow] 的繪畫創作，此系列融合抽像表現與極簡藝術的意境，以自創的半自動性技法完成畫作。

于英國進修博士階段，則透過動態影像為媒介，以“身體”作為創作的泉源，將毛髮皮膚當作作品的基本元素，再放大到數千倍數。探討的是在其作品的形式及物質面之下，“微觀”的皮層毛髮以“巨觀”的方式呈現後，所具現的律動張力及其精神狀態的投射。回國之後的作品中所欲呈顯的是一種靈肉交纏的生命底層悸動，以觸探人與其神聖慾物的認同過程中所引發的內在慾流，有如中世紀基督教之領受聖痕者在狂喜經驗裡深刻地感到肉體與靈體透過強烈的欲力意向而結合的歡痛獻祭。且時而探索藏佛宗教圖騰般的動態影像呈顯從具象微觀之身體局部力狀態。貫連其間的是對昇華與反昇華之間的辯證與挑戰。

近期的繪畫創作欲彰顯內心澎湃的情感與對內在性(viscerality)的深入探索，以強勁的筆觸揮灑呈現一種在狂放中亦具有幽微情緒的情境。類旋渦形的畫面構成喻示著巴洛克式的感性恣放，呼應了先前數位影像創作中“壓抑與釋放”之間的張力狀態。所謂的反昇華乃意指在創作中應用身體的意象或相關物質元素以微觀及內觀的方式與外界視象進行對話，進而產生身體所感知的內蘊節奏與韻律，欲以達致一種崇高美學的新意境。